Enten du er en håpefull lydbokforteller, voiceover-skuespiller, podcaster, vlogger eller musiker, er det mange grunner til å bygge en ad-hoc voiceover-bod i boligen din. Spesielt nå.
New York City har gått inn i fase 4 for lokale retningslinjer for pandemi, og underholdningsindustrien går sakte fremover med medieproduksjon (dvs. TV, film og kommersielle opptak). For å imøtekomme ny sosial distansepraksis, blir imidlertid mange castings og auditions for disse produksjonene skutt av skuespillerne selv, i sitt eget hjem, noe som gjør et dedikert innspillingsrom praktisk talt avgjørende for arbeidende artister i alle sjangre.
Voiceover -arbeid: et krasjkurs
"Selvinnleveringer", som disse hjemmelagde video-/lydklippene kalles, har eksistert en stund. Praksisen har blitt stadig mer populær de siste årene, hovedsakelig takket være mobilteknologi: smarttelefonkameraer og mikrofoner er verdener bedre enn de pleide å være, og når 4G begynte å rulle ut, ble det lettere å dele høyoppløselige medier direkte fra telefonen og i i sanntid, ikke mindre. I vårt nåværende sosiopolitiske klima har selvinnleveringer umiddelbart blitt den enkleste måten for mange casting-direktører å speide talent for kommende prosjekter (spesielt for ikke-fagforeninger).
Når en TV- eller filmskuespiller har blitt offisielt booket for en rolle, blir slike prosjekter vanligvis spilt inn på et privat skytested utenfor skuespillerens kontroll. Når det gjelder verden av voiceover-skuespill, er bransjen imidlertid litt mer DIY-vennlig. Faktisk kan du spille inn betalt voiceover -arbeid fra ditt eget hjem - hvis du har det riktige oppsettet, det vil si. Ja, det er mulig å spille inn lydkvalitet direkte fra smarttelefonen din i disse dager (avhengig av telefonen), men for å produsere profesjonelle lydspor kreves den riktige balansen mellom 1) riktig lydutstyr og 2) et ekstremt stille opptaksrom.
Det er her ting blir vanskelig, spesielt hvis du er en byboer. Kombinasjonen av gatetrafikk, støyende naboer, fly og uforutsigbare mennesker gjør det veldig vanskelig å registrere noe i det hele tatt - selv grunnleggende stillhet - uten at mikrofonen plukker opp bakgrunnsstøy av noe slag. Av denne grunn foretrekker sjekkesignerne bak mange voiceover-produksjoner at talentene deres tar opp prosjekter fra et profesjonelt voiceover-studio. Og hei, når du først har vært inne i en bonafide voiceover -bod, er det lett å se hvorfor; takket være forskjellige støydempende barrierer og polstring, kan du praktisk talt høre hjerteslag når døren lukkes bak deg.
I COVID -tiden er mange produksjonsstudioer og kommersielle enheter villige til å la voiceover -talentet ta opp fulle prosjekter hjemmefra, men bare hvis det ferdige produktet oppfyller visse logistiske kriterier for lydingeniørene. Lang historie kort: Hvis voiceover -arbeid er noe du virkelig ønsker å forfølge, trenger du absolutt tilgang til et skikkelig opptaksrom. Studioleie kan være et alternativ, avhengig av hvor du bor, men hvorfor ikke bygge et selv?
Kjæresten min er skuespiller, sanger og voiceover-artist selv, og i løpet av de siste tre månedene har vi metodisk gjort om vårt garderobeskap til et funksjonelt innspillingsstudio. Slik gjorde vi det.
Velg et mellomrom
Når det gjelder å velge et studiorom, handler det om beliggenhet, beliggenhet, beliggenhet. Prøv å finne den absolutt roligste plassen der du bor, og unngå områder med mye trafikk (kjøkken, bad, vaskerom) og vegger som deles av nærliggende leiligheter, hvis mulig.
Vi bor i Brooklyn, NY, der den spontane ebben og strømmen av gatestøy er helt uunngåelig. Så hvor som helst i nærheten av et vindu er en no-go. Heldigvis har vi et garderobe på motsatt side av vår 800 kvadratmeter store leilighet som er omtrent på størrelse med en voiceover-bod (5 x 5 x 8 fot)-god plass til et lite bord, stol og medfølgende lydutstyr.
Dessverre er den fjerne veggen i det skapet delt med leiligheten ved siden av, og våre naboer ser på en mye TV (enda en elementær faktor som er utenfor vår kontroll). Selv om den felles veggen neppe var ideell, handler byliv om å inngå kompromisser; vi måtte jobbe med det vi hadde.
Lydabsorberende materialer
Når vi hadde slått oss ned på plassen, visste jeg at vi hadde kuttet arbeidet for oss i lydisoleringsavdelingen. Det er her DIY-delen kommer inn. Lydabsorberende paneler finnes i alle former og størrelser, men det mest tilpassbare alternativet for små mellomrom er 1 x 1 fot skumfirkanter. Disse panelene har en tykkelse (1 til 4 tommer er vanlig); jo tykkere panelet, desto mer irriterende lydfrekvenser blokkerer du - og jo bedre blir innspillingskvaliteten totalt sett. Husk: Når det gjelder voiceover -arbeid, bør du være mer opptatt av at lyd kommer inn i opptaksrommet enn å forlate det.
For studioet vårt valgte vi (24) 1-tommers paneler og (48) 2-tommers paneler for å isolere skapet fra innsiden og ut. Vi brukte en kombinasjon av Command Strips og papp for å feste hvert panel til vegger og dører (På denne måten kan panelene enkelt fjernes og installeres på et annet sted uten å skade panelene eller veggene i prosessen).
Flytte tepper kan også være gode for lyddemping, og vi eier to av dem tilfeldigvis. Disse henges fra de mest støyutsatte veggene-i tillegg til skumplatene-under innspillingsøkter; Vi har også et par shaggy tepper til gulvet. Siden vi fremdeles bruker dette skapet til lagring mesteparten av tiden, pakket jeg de øvre hyllene så tett som mulig; tydeligvis var jeg en Tetris -mester i et annet liv. Flere bokser = mer isolasjon = mindre lyd.
- 2 -tommers paneler - New Level Ice Blue/Charcoal akustiske paneler
- 1 -tommers paneler - Foamily Acoustic Panels Studio Foam Wedges
Her er min generelle installasjonsprosess for hvert panel (selv om det på ingen måte er den eneste måten):
1) Fest en eller to klebrig kommandostrimler til den ene siden av et tynt papp. (Omtrent 2 x 6 tommer bør gjøre det.)
2) Trykk den nå klissete siden av papplisten mot (flat) baksiden av et skumplate.
3) Når pappstykket sitter godt fast på skumplaten, fester du en ny borrelås kommandostrimle på den veggen som vender mot papp.
4) Trykk panelet godt mot veggen til det sitter fast. (Panelene støtter seg selv hvis de er kilt sammen på en rad.)
5) Gjenta denne prosessen for hvert panel til du har oppnådd ønsket konfigurasjon.
For dørkarmhullene kuttet jeg to av 1-tommers panelene i tynne strimler og brukte god oljebånd (omvendt rullet til minirør) for å feste hver stripe til den indre dørkarmen. Command Strips ville fungert helt fint her også, men jeg ville ha brukt mange av dem.
Jeg valgte mindre paneler for oppsettet vårt, men hvis du har budsjett (og plass) til overs, er det mange andre lydisoleringsalternativer å velge mellom.
- Foamily Acoustic Foam Egg Crate Panel ($ 70 for 4-pakning)
Disse panelene måler 48 x 24 x 2,5 tommer hver og er bredere og tykkere enn de vi brukte, og lover å absorbere enda flere lydfrekvenser enn våre 2-tommers paneler, noe som gjør dem bedre for større rom.
- Premium 4 tommers Pyramid akustisk skumpanel ($ 72 for 12-pakning)
Disse 12 x 12-tommers firkantene er dobbelt så tykke som de vi brukte, og er et solid valg for å kontrollere lav-, mellom- og høyfrekvente etterklang i større rom.
- Auralex Acoustics D36-DST Roominator akustisk absorpsjonsbehandlingsromssett ($ 270)
Roominator -sett bidrar til å ta gjetningene ut av lydisoleringskonfigurasjonen din, og dette er ideelt for mindre opptaksrom.
- Auralex Pro Plus Roominator Kit Charcoal ($ 1.946)
Dypere lommer? Hvis du vil ha et innspillingsstudio av profesjonell kvalitet hjemme hos deg, kan dette premium-settet være i nærheten.
- Bonus: Signaturstøyreduserende blendingsgardin ($ 45 til $ 70 hver)
Disse støydempende gardinene er tilgjengelige i en rekke størrelser og farger og hjelper til med å dempe lyder utenfra og samtidig redusere innendørs ekko. Støyblokkerende gardiner er et annet elegant alternativ for vinduene; Vi planlegger å gjøre denne investeringen i nær fremtid. Hver liten bit hjelper.
Lydutstyr
Gode nyheter! Den vanskelige delen er over. Nå som du har lydisolert opptaksrommet ditt så mye som menneskelig mulig, er det på tide å sørge for at du har alle nødvendige voiceover -verktøy, fra maskinen du spiller inn alt fra.
Laptop
Når det gjelder lydbehandling, vil du ha en rask CPU: 7. og 8. generasjon (eller nyere) Intel Core i7-prosessorer er flotte, men Core i5 fungerer også. Skaff deg en maskin med diskret grafikk, minst 16 GB RAM og en SSD, hvis det er mulig (Merk: HHD -stasjoner er støyende, og mikrofonen din vil hente den nynnende lyden til de snurrende diskene).
Merk: For øyeblikket bruker vi en 2014 MacBook Pro utstyrt med en 2,6 GHz Intel Core i5-prosessor og 8 GB RAM. Spesifikasjonene er beskjedne, men de får jobben gjort for det meste VO -arbeidet.
- Den beste MacBook
Apple har hatt tommelen på lyd- og videoredigeringsområdet i mange år, og det er ikke bare på grunn av maskinvaren. MacOS-operativsystemet har historisk sett vært mer stabilt enn Windows, noe som er avgjørende for ressurskrevende oppgaver. Du kan bare ikke gå galt med en ny MacBook Pro.
- De beste bærbare arbeidsstasjonene
Aldri frykt, Windows -brukere! Det er mange ikke-MacBooks som kan håndtere lydredigering, og noen av disse arbeidsstasjonene bør fylle regningen.
- De beste bærbare spillene
Takket være raske prosessorer, mye RAM og utallige multimediagoder, har bærbare datamaskiner allerede de perfekte spesifikasjonene for profesjonell lydredigering.
- De beste bærbare datamaskinene for videoredigering
Hvis den kan redigere bevegelige bilder, kan den definitivt redigere talte ord. Disse bærbare kraftverkene kommer garantert til å få jobben gjort.
DAW (digital lyd arbeidsstasjon)
DAW (dvs. lydopptaksprogramvare) er noe avhengig av den bærbare datamaskinen du tar opp fra. Hvis du planlegger å bruke Logic Pro eller GarageBand, er Apple -produkter ditt eneste valg. Takk, Steve.
Avid Pro Tools er et annet populært stykke programvare, men personlig foretrekker jeg Audacity. Denne freewaren er overraskende robust, og fellesskapsfora er lastet med nyttige veiledninger. Viktigst av alt, fungerer denne plattformplattformen på både Mac og Windows (og Linux) maskiner.
Hvis du spesifikt kjøper en bærbar datamaskin for innspilling og redigering av lyd, må du kontrollere at maskinvaren oppfyller grunnlinjekravene til din DAW.
Lydgrensesnitt
USB plug-and-play-mikrofoner er flotte for uformelle opptaksprosjekter, men den bærbare datamaskinen din har rett og slett ikke de riktige portene for å drive produksjonsutstyr av profesjonell kvalitet (Woof, prøv å si det tre ganger fort). Tenk på et lydgrensesnitt som mellommannen mellom innspillingsutstyret (mikrofon, elektrisk gitar, tastatur, etc.) og datamaskinen din som enkelt konverterer analog til digital.
Hvilken type grensesnitt du kjøper, avhenger av dine behov som innspillingskunstner, og etter flere timers undersøkelse bestemte vi oss for Focusrite Scarlett 2i2 Studio (3. generasjon) USB Audio Interface på $ 269. Den drives av USB 2.0, og har 2 XLR -innganger, en hodetelefonkontakt og kontroll over hele linjen (Pun beregnet). Grensesnittet kommer med hodetelefoner og en kondensatormikrofon, og det hele kommer i en ryddig, bærbar og pålitelig pakke. Det er et konsekvent valg blant podcastere og soloartister, og vi har elsket det så langt (Vi foretrekker fortsatt Audacity fremfor den medfølgende Pro Tools -programvaren).
Hvis innspillingsbehovet ditt er mer robust, kan du sjekke Rode RODECaster Pro Integrated Podcast Production Studio. Den ble kalt et "podcaststudio i en boks", og har 4 XLR -mikrofoninnganger (48V), åtte fadere og muligheten til å blande podcaster direkte. Til $ 599 er det imidlertid mer en investering.
Ikke bekymre deg, lydgrensesnittet trenger ikke å bryte banken. Faktisk kan du hente en anstendig for under $ 100, som Behringer UMC22 U-Phoria USB Audio Interface. Våre venner på MusicRadar fant også en rekke andre budsjettvennlige alternativer å vurdere.
Kondensatormikrofon
Hvis du spiller inn lyder fra munnhullet ditt, trenger du sannsynligvis en mikrofon for det. Kondensatormikrofoner bruker et sterkere lydsignal enn USB-drevne dynamiske mikrofoner, slik at de kan fange opp et større frekvensområde. Dette er grunnen til at den første lydisoleringen av opptaksplassen din er så viktig, forresten.
Focusrite -lydgrensesnittet vårt hadde sin egen kondensatormikrofon (og det er bra!), Men hvis du kjøper en à la carte, her er noen andre populære merker:
- MXL 990 kondensatormikrofon - For mindre enn $ 100 får du en ekstremt dyktig mikrofon som fanger rike, nøyaktige toner. Det er ikke det mest bærbare, men heller ikke hjemmestudioet ditt.
- Rode NT2 -A - 450 dollar er ikke akkurat billig. Denne mikromønster med dobbel kondensator med flere mønstre følger med et par andre nyttige ting: et støtfeste og popfilter.
Popfilter
Hvis mikrofonen ikke kommer med en, trenger du definitivt et popfilter. Det trenger ikke være noe fancy, men disse skiveformede donglene tjener et viktig formål: filtrering og brytning av pops, plosiver, hvesende og dunende lyder som forvirrer kvaliteten på stemmen din. Kort sagt, det er en membranlignende barriere mellom ansiktet og mikrofonen.
AUPHONIX mikrofon popfilter - To -lags mesh gir utmerket klarhet, og det justeres enkelt til hvilken vinkel du trenger.
Mikrofonstativ og støtfeste
Disse to elementene virker kanskje ikke viktige ved første øyekast, men det er de sikkert. Med et mikrofonstativ kan du holde hendene fri til å navigere i den bærbare datamaskinen og sjonglere skript. Den beskytter også mikrofonen din mot søl og dråper; det komplementære støtfeste forhindrer lokale mikromovinger i å forstyrre lydkvaliteten.
Vi gikk med Hola! Musikk HPS-101TB Profesjonell stativ mikrofon mikrofonstativ og nyere Universal 45MM mikrofon støtdemper; Når den er festet til kondensatormikrofonen, kan hele pakken justeres til praktisk talt alle vinkler og høyder du måtte trenge.